La obra del mes

Hace 60 años, el 18 de Septiembre de 1954 muere en Caracas el pintor y artista plástico, una de las máximos exponentes de las artes plásticas en Venezuela Armando Reveron. Poco se sabe de los primeros años de Reverón, quien fue instruido en dibujo del natural y alentado a cultivar su vocación artística por su tío abuelo materno, Ricardo Montilla. Para 1904, vivía con su madre en Caracas, y en 1908 se inscribió en la Academia de Bellas Artes, donde tuvo como profesores a Antonio Herrera Toro, Emilio Mauri y Pedro Zerpa.Por recomendación de sus profesores obtuvo, al finalizar el curso de 1911, una pensión de estudios en Europa. Ese mismo año viajó a España y en Barcelona ingresó a la Escuela de Artes y Oficios. En 1912 comenzó a estudiar en la Academia de San Fernando en Madrid.Cautivado por el universo de Francisco de Goya, le influyó también su paso por el taller de José Moreno Carbonero, pintor un tanto extravagante, maestro de Salvador Dalí. En 1916, Reverón pintó al aire libre sus primeros paisajes resueltos dentro de una tonalidad azul, y poco después se trasladó a La Guaira, dando clases privadas de dibujo y pintura. Durante el carnaval de 1918 conoció a Juanita Mota, quien sería su modelo e inseparable compañera.En esos tiempos, Reverón decidió instalarse en el litoral, iniciando con esto una nueva etapa en su vida y en su obra. Para 1921 habitaba un rancho de la playa, en el sector de Las Quince Letras, y poco después se mudó y comenzó a construir, un poco al sur, "El Castillete", edificación en la cual tendría su morada durante el resto de sus días. La decisión de mudarse coincidió con un cambio de conducta y una transformación de sus conceptos artísticos. Reverón adoptó hábitos primitivos y se desvinculó de la ciudad, lo que le permitió desarrollar una percepción más profunda de la naturaleza. Así, recurrió al uso de procedimientos y materiales que se adecuaban a su afán de representar la atmósfera del paisaje bajo efectos del deslumbramiento producido por la luz directa del sol. Creó además valores cromáticos e ideó nuevos soportes, utilizando elementos autóctonos. Comenzó entonces la que los críticos han llamado su "Época Blanca", ubicada aproximadamente entre 1924 y 1932. En 1933, se le hizo un primer reconocimiento, al realizarse una exposición de su obra en el Ateneo de Caracas, que luego fue presentada en la galería Katia Granoff de París, Francia. A comienzos de 1940, Reverón inició su "Período Sepia", al que correspondería un conjunto de lienzos pintados en el litoral y en el Puerto de La Guaira, donde los tonos marrones del soporte de la tela de coleto constituyen el valor cromático dominante de la composición; paisajes de mar y tierra donde destacan las marinas del playón, a los que siguió un período depresivo, tras sufrir el artista una crisis psicótica que obligó a su reclusión en el sanatorio "San Jorge", de "José María Finol". Ya recuperado, no volvió a pintar como antes.A partir de este momento, se refugió en un universo mágico que, en torno a objetos y muñecas creados por él, dio origen a la última y delirante etapa expresionista de su obra, caracterizada por el empleo de materiales tales como tizas, creyones y por una fantasía teatral que se tornaba más y más incontrolable pero que, a través de un dibujo que aspiraba a la corrección académica, buscaba restituir su equilibrio emocional.La última de sus crisis ocurrió en 1953, y fue internado en la clínica de "Báez Finol", el mismo año en que le era conferido el Premio Nacional de Pintura. Armando Reverón trabajaba con ahínco para una exposición que había anunciado el Museo de Bellas Artes, cuando le sobrevino la muerte mientras se encontraba en el sanatorio, el 18 de septiembre de 1954, a los 65 años de edad. Información tomada de la pagina de la PROCURADURIA GENERAL DE LA REPÚBLICA:http://www.pgr.gob.ve/index.php?option=com_content&view=article&id=4096:18-de-septiembre-de-1954-fallece-armando-reveron&catid=92:historico-efemerides&Itemid=28

COMO ANALIZAR UNA OBRA DE ARTE (BIDIMENSIONAL)

Primeramente les damos la Bienvenida a este blog educativo, donde podremos visualizar información importante sobre algunos tópicos del Arte. En este primer momento vamos a explicar, de manera muy sencilla como analizar una obra de arte bidimensional. Seguiremos los pasos que aparecen en el video. 1 PASO CONTEXTUALIZACIÓN 2 PASO TÉCNICA 3 PASO SOPORTE 4 PASO ESTILO 5 PASO CONTENIDO

Video como analizar una obra de arte

Como analizar una obra de arte empleando el aspecto formal

Vamos a realizar un ejemplo, tomando una obra del artista venezolano Arturo Michelena.
Debemos tener una imagen lo mas fidedigna posible del original.


Análisis de la obra de Arturo Michelena

1 paso
Contextualización de la obra

El autor es Arturo Michelena Su obra puede ser considerada como producto de su eclecticismo y apego a las reglas de la Academia Francesa de la época. De acuerdo con Boulton (1971), en manos de Michelena la pintura llegó a tener características que no siempre se alcanzan con los escuálidos medios de las artes plásticas. Fragmento tomado(bloggaleriadeartevenezolanoenlaweb.blogspot.com)

2 paso
La técnica

De acuerdo a la epoca donde se desarrolló este artista, la tecnica que imperaba era el oleo, que es un pigmento aceitoso.

3 paso
El soporte

Por las dimensiones del cuadro es una tela preparada sobre bastidor de madera

4 paso
El estilo

Predominan los colores tierras. La pincelada tiende al realismo mostrando las texturas de los elementos que componen la obra, las luces y sombra denotan la tridimensionalidad de las  formas. La composición es central ya que alli esta ubicado el tema de la obra, el foco de atención.

5 paso
Contenido

 El tema de la obra es social, debido a tema que aunque es historico toca episodia de la parte politica del pais en este caso, nuestro país  Venezuela.